KPN donne vie au Musée Rijksmuseum d'Amsterdam grâce à l'affichage dynamique
KPN donne vie au Musée Rijksmuseum d'Amsterdam grâce à l'affichage dynamique
Pour fêter la première année de sa réouverture, le musée national des Pays-Bas, le Rijksmuseum, a exposé des versions animées de sa collection de célèbres chefs d’œuvres de la peinture flamande dans les métros d’Amsterdam et Rotterdam.
Durant une semaine, du 10 au 19 avril 2014, sur 86 écrans d’affichage numérique installés dans 16 stations de métro, les passants ont donc pu découvrir des versions animées de célèbres toiles. La laitière de Vermeer coulant son lait ? Une autre manière de redonner vie à cette œuvre emblématique.
Pour rendre l’expérience interactive, les utilisateurs pouvaient même s’intégrer à l’un des tableaux avec une caméra vidéo intégrée à l’affichage, permettant de prendre un selfie et de le partager via les médias sociaux.
Au final, le Rijksmuseum a atteint une audience de tout âge, profil sociologique et sexe, associant son nom à une expérience digitale novatrice et ludique. Les retours de la campagne, fournis en fin d’année dernière par la société AOPEN – fournisseur des équipements numériques pour le mécène KPN – a enregistré 1.354.445 impressions !
Outre un succès populaire, la campagne interactive a annoncé le chiffre de 28.513 personnes qui se sont arrêtées devant les écrans avec :
+ 5.740 #Rijksselfies pris
+ 1.497 #Rijksselfies uploadés sur la page Facebook de KPN - puis partagés via les réseaux sociaux dans la semaine (référence : une campagne similaire a une moyenne d'environ 1000 uploads en deux semaines, selon CS Digital Media)
KPN, mécène principal du musée a profité de la campagne pour faire connaître son partenariat fort avec le plus grand musée des Pays-Bas. Lors de la première semaine, la page de garde kpn.com/Rijksmuseum a enregistré plus de 25.000 visiteurs uniques.
Dans le même temps, des bannières en ligne ont été déployées (téléchargeables depuis les PC de bureaux, les tablettes et les smartphones) pour générer du trafic sur la galerie d’art interactive. Ces bannières ont été chargées sur des sites comme 9292ov.nl et nu.nl, pour cibler spécifiquement les internautes cherchant des conseils de voyages vers et depuis Amsterdam et/ou Rotterdam.
L’expérience, qui a reçu un accueil enthousiaste du public a rejailli positivement sur l’image du Rijksmuseum et de son mécène historique KPN, tout en profitant à l’attractivité des deux grandes métropoles néerlandaises.
François Boutard
Sources :
http://www.aopen.com/france/rijksmuseum
http://www.club-innovation-culture.fr/chefs-doeuvres-rijksmuseum-saniment-metro-retour-sur-campagne-inedite/
Avec sa mini-série « Merci de ne pas toucher », Arte sexualise les chefs d’œuvres de la peinture classique. Auteure et animatrice de ces programmes courts, la trentenaire Hortense Belhôte éveille le désir de Michel-Ange, Manet et Courbet pour faire avancer la cause des femmes, les droits des homosexuels et la connaissance des arts.
Un discours académique contrastant avec des images évoquant le sexe et l’homosexualité version queer, dans un format court, comment vous est venue l’idée de cette forme nouvelle pour un cours d’histoire de l’art ?
Hortense Belhôte : L’idée de la série est venue de mon parcours : j’ai étudié l’histoire de l’art à l’université en même temps que l’art dramatique dans un conservatoire, puis j’ai mené en parallèle une activité de prof et une activité de comédienne.
Lire la suite >>>Conseil de nombre d’institutions publiques et acteurs du marché de l’art, le fondateur de l’agence Communic’Art explique les ressorts de la communication de crise dans le contexte de l’affaire Lévêque.
Interview parue dans le Journal des Arts n° 560 du 05.02.21
Propos recueillis par Jean-Christophe Castelain
http://www.lejournaldesarts.fr
Quelle est la situation des institutions à l’égard des œuvres de Claude Lévêque qu’elles possèdent ou montrent ?
Sitôt parues les révélations du Monde, plusieurs journalistes se sont tournés vers les institutions qui détiennent des œuvres de Claude Lévêque en posant la question : qu’en est-il du devenir de ces œuvres ?
Lire la suite >>>Paul-Emmanuel Reiffers, Président-Fondateur du groupe de communication Mazarine, annonce la création de Reiffers Art Initiatives, fonds de dotation pour le soutien à la jeune création contemporaine et la diversité culturelle.
Une trentaine d’artistes par an seront accompagnés afin de promouvoir à l’international la nouvelle scène artistique française.
Ce fonds, qui bénéficiera d’un soutien financier de 500 000 euros par an, initiera plusieurs actions pour financer, exposer et donner de la visibilité aux figures émergentes de l’art contemporain de demain.
Vous annoncez le lancement d’un fonds de dotation en soutien à la jeune création contemporaine et la diversité artistique. Dans votre parcours d’homme de communication et de collectionneur, comment avez-vous été confronté à cette urgence ? ...
Lire la suite >>>Critique d’art, commissaire d’exposition, spécialiste en art contemporain, Numa Hambursin prendra ses fonctions à la tête du MO.CO. cet été. Il est attaché à promouvoir une culture de l’art contemporain exigeante et populaire. Il détaille sa vision d’une institution originale et sa mission de faire rayonner l’art contemporain dans Montpellier d’abord, et très au-delà…
À quelques semaines de votre prise de fonction, comment abordez-vous l’animation combinée d’une école des beaux-arts, d’un centre d’art et d’un lieu d’exposition, les trois entités du MO.CO. à Montpellier ?
Numa Hambursin : Mon mandat débute le 1er juillet, mais je suis déjà au travail. Le MO.CO. est une jeune institution, fragilisée par la pandémie, comme toutes les institutions culturelles.
Lire la suite >>>Par FRANÇOIS BLANC
Toutes ses contributions >>>
Par RAPHAËL TURCAT
Toutes ses contributions >>>