Comment marquer son époque ? Levi’s vous embarque dans le train de la création.
Levi’s lance le plus grand projet d’art collaboratif et connecté jamais réalisé sous la forme d'un train traversant les Etats-Unis.
Levi’s lance le plus grand projet d’art collaboratif et connecté jamais réalisé sous la forme d'un train traversant les Etats-Unis.
L’art est un excellent vecteur pour toute marque désireuse de mettre en avant sa force créative.
Levi’s en a bien conscience et lance, sous l’impulsion de son agence de conseil en communication, une importante opération artistique collaborative baptisée #MAKEOURMARK (traduire par « laissons notre marque »). La marque fait ainsi la promotion d’un mode de création participatif s’adressant aux talents du monde entier grâce à un dispositif interconnecté innovant permettant de repousser les frontières de la création.
Le 6 septembre, l’artiste américain Doug Aitken inaugura « Station to Station », un projet itinérant embarquant musiciens, écrivains, vidéastes et plasticiens dans un train traversant les Etas-Unis d’est en ouest. Le long d’un parcours divisé en 9 étapes, passagers et internautes se livreront à un travail collaboratif grâce à un dispositif d’interconnexions élaboré.
L'ambition de Doug Aitken est de «créer un manifeste culturel moderne». «Il s'agit d'un voyage éclair et culturel, une recherche sur les nouveaux horizons de notre culture en mouvement. [...] Qui sommes-nous? Où allons-nous? Et aujourd'hui, comment pouvons-nous nous exprimer?», interroge Aitken.
Pour assurer les participations extérieures à cette odyssée créative; une campagne interactive a été imaginée pour impliquer les fans et leur permettre de devenir co-auteurs grâce à une série de 4 hashtags (le # accolé aux mots clés) spécifiques sur Instagram, Twitter et Soundcloud.
Les données générées par les utilisateurs permettront à chaque projet de prendre vie en ligne sous la forme d’une œuvre d’art interactive visible en temps réel. Quatre des plus grands artistes interactifs actuels, Cedric Kiefer, Rei Inamoto, Justin Windle et David Kraftsow, interviendront pour faire des propositions venant du monde entier de véritables œuvres visuelles et uniques.
Les passagers ont accès à différents instruments et objets vintage re-adaptés aux modes de communication actuels qui permettent d’établir un contact avec les internautes tout au long du voyage.
Plus qu’une simple épopée au cœur des grands espaces américains, ce projet possède aussi des airs de voyage dans le temps notamment par le choix de recourir à des objets et des principes issus d’une autre époque.
Levi’s démontre ainsi tout son savoir faire en matière de communication avec un projet en phase avec son temps, essentiellement communautaire et cross-media, faisant appel a la créativité de talents reconnus comme anonymes.
« Gare à gare, un événement itinérant »
Lucas Delattre
Professeur et chargé des enseignements liés à la communication, aux médias et au digital à l'Institut Français de la Mode à Paris
L'Institut Français de la Mode, quai d'Austerlitz, Paris
Responsable de la communication Palais de Tokyo - Paris
"Plus que jamais pour bien communiquer, il faut être en veille et curieux de tout."
"Plus que jamais pour bien communiquer, il faut être en veille et curieux de tout." Dolorès Gonzalez, responsable de la communication au Palais de Tokyo.
Dolorès Gonzalez est responsable de la communication au Palais de Tokyo. Autodidacte, elle nous décrit les enjeux de son métier.
Quel a été votre parcours avant d’intégrer la Direction de la communication du Palais de Tokyo ?
J’ai un parcours assez atypique. Mon Baccalauréat littéraire en poche, j’ai suivi une année de Lettres Modernes à la Sorbonne mais très vite, j’ai ressenti l’envie d’entrer dans la vie active, d’être dans le concret. Je me suis alors formée sur le terrain en expérimentant divers petits boulots.
Lire la suite >>>Responsable du master 2 développement de projets artistiques et culturels internationaux à l’université lumière Lyon 2
Les étudiants qui se destinent aux métiers de la culture se voient proposer plusieurs formations de qualité. Compte tenu du contexte actuel, ces parcours nécessitent ambition, ténacité, professionnalisme et forte culture générale.
Le campus de l'Université Lumière Lyon 2
Laurène Blottière
A la Fondation Cartier pour l’art contemporain
Laurène Blottière de la Fondation Cartier pour l’art contemporain
Laurène Blottière est coordinatrice de la promotion, des partenariats et des événements à la Direction de la communication et du développement de la Fondation Cartier pour l’art contemporain. Titulaire d’un DESS d’histoire de l’art à l’université Paris I Panthéon Sorbonne enrichi d’une année de muséologie à l’École du Louvre, Laurène Blottière nous décrit son parcours et les enjeux de son métier.
Quel a été votre parcours avant d’intégrer la Fondation Cartier pour l’art contemporain ?
Durant cinq ans, j’ai été en charge de la communication de l’ensemble des projets culturels organisés au sein des Galeries Lafayette et de toutes les expositions programmées à la Galerie des Galeries, un espace culturel de 300 m² au cœur du magasin Haussmann. Cette expérience a été particulièrement enrichissante car tout était à développer : la communication, les ...
Lire la suite >>>
Restitution des œuvres d’art : « Il est urgent de réinventer une nouvelle forme de gouvernance culturelle »
Par FRANÇOIS BLANC
Toutes ses contributions >>>
"Bien communiquer est un art à forte valeur ajoutée"
Par FRANÇOIS BLANC
Toutes ses contributions >>>
