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Le groupe de promotion immobilière Emerige qui expose actuellement 11 jeunes artistes à Paris pour la 7ème édition de la bourse Révélation Emerige, a sanctuarisé son soutien en direction de la scène française et des publics jeunes. Directeur de la stratégie du groupe Emerige, président de l’association « 1 immeuble, 1 œuvre », Arthur Toscan du Plantier défend le sens d’un engagement social et esthétique au temps du coronavirus.
La 7ème édition de la bourse Révélation Emerige se tient presque comme d’habitude, avec onze artistes exposés à Paris. S’agit-il de démontrer qu’Emerige résiste, en dépit de la crise sanitaire et de son impact sur l’immobilier, tient ses engagements ?
Arthur Toscan du Plantier : Aux premiers jours du premier confinement, au mois de mars, il est apparu que les artistes allaient devoir reporter des projets ou y renoncer, tandis que les enfants en particulier défavorisés se retrouveraient cloitrés dans des appartements exigus.
Pour les uns comme pour les autres, Emerige a pris la décision de maintenir ses engagements, qui s’inscrivent dans le temps long.
Notre choix n’a pas été de communiquer sur notre générosité, mais de répondre à des besoins urgents et de rendre possible des projets devenus plus difficiles à monter dans un contexte de crise : qu’il s’agisse de la Résidence Croisée de Jérôme Grivel qui accueille des binômes d’artistes plasticiens et chorégraphes à Nice ou de la plateforme éditoriale digitale pilotée par Eric Mangion, Switch (on paper).
Cette année, dans des circonstances exceptionnelles, nous sommes très heureux que la 7ème édition de la Bourse révélations Emerige se tienne et que ce programme tremplin permette de mettre en valeur le travail de 11 artistes de la jeune scène française.
Seul le traditionnel vernissage a été rendu impossible à organiser. Pour le reste, la lauréate Louca Carlier aura bénéficié d’une aide équivalente à celle des artistes qui l’ont précédée, à savoir la mise à disposition d’un atelier pendant un an et une dotation de 15 000 € pour son exposition personnelle à venir au sein de la galerie d’Olivier Antoine Art : Concept.
1 immeuble = 1 œuvre, l’initiative de commande privée d’œuvres d’art contemporain pour l’espace public suffit-elle à distinguer Emerige des autres promoteurs immobilier ?
Arthur Toscan du Plantier : En décembre prochain, la publication d’un beau livre célébrera les 5 ans du programme « 1 immeuble, 1 œuvre ». Et collectivement, avec les 47 signataires de la Charte et le ministère de la culture, on peut être fier du chemin parcouru.
Plus de 300 œuvres ont été commandées à des artistes et installées dans des espaces de vie en commun, in situ ou ex situ. Depuis le début, et sous l’impulsion de Laurent Dumas, l’enjeu a été d’embarquer le plus grand nombre d’acteurs de l’immobilier pour ce programme d’intérêt clairement général puisqu’il s’agit à la fois de diffuser l’art au plus grand nombre et de soutenir la création et les artistes. Emerige ne cherche pas à s’approprier ce type d’opération, mais affirme ses valeurs, tout simplement.
Comme pour le « green washing » dans les années 2000, il est parfois tentant de communiquer sur ce que l’on prétend être. Pour éviter le « responsabilité washing », nous ne communiquons que sur le bilan de nos actions.
La vente aux enchères #protègetonsoignant, début avril 2020, initiée et soutenue par Emerige et son président Laurent Dumas, actionnaire de la maison de vente Piasa, a bénéficié d’une médiatisation intense !
Arthur Toscan du Plantier : Il faut rappeler le contexte : dans l’urgence, face à l’hécatombe qui s’annonçait, chacun voulait aider les soignants, la « première ligne », sans toujours savoir comment faire. Et à un instant T, il y a cette alchimie d’une rencontre entre une initiative et une volonté collective d’agir.
Cette vente caritative est une sorte de case study pour quiconque s’intéresse à la puissance que peut développer une communauté et le levier que sont les modes de communication en réseaux.
A partir de son répertoire de contacts, Laurent Dumas a mobilisé 1000 personnes via 4 boucles WhatsApp de 250 chacune. Artistes, collectionneurs, institutions et galeristes ont immédiatement répondu présents.
Et si la vente a rencontré un si grand succès (2,5 millions d’euros récoltés), c’est parce que la cause était juste et comprise, son initiateur identifié et légitime à agir et la générosité de cet écosystème prête à s’exprimer.
De manière plus générale, comment comptez-vous adapter le mécénat d’Emerige à la nouvelle donne économique et revoir la manière de le faire connaître ?
Arthur Toscan du Plantier : Le mécénat est un partage de la richesse créée par les entreprises. A moyen terme, eu égard à la situation, le Groupe sera nécessairement amené à avoir une approche plus sélective des demandes nouvelles et des sollicitations ponctuelles.
La raison principale est que nous avons annoncé que nos actions pluriannuelles de mécénat étaient sanctuarisées, en particulier celles qui ont trait à l’éducation artistique et culturelle et qui visent des jeunes issus de milieux défavorisés.
La crise oblige aussi à nous réinventer et à nous adapter. Alors que chaque année, nous emmenons plus de 5000 enfants pour « Une journée de vacances à Versailles », l’été dernier, le programme a dû être repensé et adapté aux contraintes sanitaires. Ce sont les médiateurs du Château de Versailles qui sont allés à la rencontre de plus de 2 000 enfants dans les centres de loisirs de plus 30 villes du Grand Paris.
Aux côtés du Château de Versailles, notre soutien aux actions d’éducation artistique et culturelle développées avec le Festival d’Automne, la Source de Gérard Garouste et le Collège de France, la politique de mécénat d’Emerige est structurée autour de l’engagement de « rassembler par la culture », ce qui la rend lisible et efficace auprès de nos parties-prenantes.
Hors du milieu de la culture, Le lien fort entre Emerige et l’art contemporain est-il toujours bien compris et bien accepté ?
Arthur Toscan du Plantier : Tout d’abord, notre engagement est inscrit dans la durée. Ensuite, il est partagé avec l’ensemble des 200 collaborateurs du Groupe au travers d’un programme intitulé « Tous à l’œuvre » construit autour de visites d’expositions et de rencontres avec les artistes.
Au-delà, nous nous distinguons par le soin que nous apportons à nos projets immobiliers, qu’il s’agisse de bureaux ou de logements et qui tous comportent une dimension artistique. En tant que fabricant de la ville, la création est au cœur du métier d’Emerige et se vit au quotidien avec les architectes, designers et artisans de talent auxquels nous faisons appel.
Afin de de prospérer, les musées ont plus que jamais besoin de responsabiliser leurs communautés.
Depuis janvier, le Dallas Museum of Art (DMA) propose une adhésion gratuite. C’est la première étape d’un plan visant à créer une relation à long terme avec ses visiteurs en offrant à ces derniers une expérience personnalisée et participative avec l’institution.
Plutôt qu'un modèle transactionnel classique basé sur l’échange entre argent et service, le DMA inaugure un modèle reposant sur les relations entre l’institution et ses visiteurs, intitulé « DMA Friends ». Le pari étant qu’un attachement accru du visiteur au musée générera au moins autant de revenu que le fait une adhésion standard.
Le musée a mis en place un programme de fidélisation qui récompense les membres pour leur présence et leurs interactions avec l’institution. Un cercle vertueux participatif qui permet de décupler l’implication ...
Lire la suite >>>A partir du 7 septembre, l'exposition AD Intérieurs 2013 convie 14 stars de la décoration à ré-inventer un hôtel particulier du XVIIe siècle.
Depuis 2010, le magazine AD organise une exposition AD Intérieurs mettant à l'honneur les grands noms de la décoration. L'exposition aura lieu cette année à l'Enclos des Bernardins, un hôtel particulier du XVIIe siècle dans le 5e arrondissement parisien.
Au fil des ans, ce bâtiment, dont une partie de la construction est attribuée à Mansart, a eu une vocation monastique et communautaire, avant d'être inscrit au patrimoine historique en 1926.
Bientôt, un nouveau projet immobilier dessinera le futur de ce lieu. Mais avant, 14 architectes, décorateurs et designers sont invités à décorer cette magnifique demeure autour du thème de la métamorphose, sujet qui correspond parfaitement à ces professionnels habitués à transformer et ré-inventer des lieux et des habitudes.
Lire la suite >>>Lost In Paris: vous avez jusqu'au 11 Janvier 2014 pour découvrir l'exposition au Lieu du Design
L'exposition "Lost in Paris" organisée dans Le Lieu du Design est consacrée au design et au tourisme à Paris et en Ile-de-France.
Pour l'évènement, on a fait appel à deux créateurs talentueux, Maurizio Galante et Tal Lancman, qui délivrent au public leur vision du projet. L'exposition "Lost in Paris" s'insère dans le cadre de la Paris Design Week qui a lieu du 9 au 15 septembre 2013.
L'exposition présente ainsi le travail des deux créateurs qui ont décidé de porter un regard nouveau sur la ville de Paris et sur la région Ile-de-France.
Il s'agit pour les Parisiens de redécouvrir leur ville en y portant un regard neuf et résolument tourné vers le design.
L'exposition s'affirme à la fois comme un clin d'oeil ludique et artistique, et constitue en ...
Lire la suite >>>Cette sculpture de Fabien Verschaere (détail) est actuellement exposée dans une école primaire à Toulouse dans le cadre de l'opération "Un Etablissement, une œuvre".Crédit photo: Bernard Delorme, © Adagp, Paris
Picasso disait : "j’ai mis 4 ans pour peindre comme Raphael, mais une vie entière pour peindre comme un enfant".
La France, terre d’accueil historique d’artistes venus de tous horizons, connaît depuis plusieurs années maintenant un paradoxe important en matière de politique culturelle et notamment dans le domaine de l’éducation, qui voit ses budgets baisser un peu plus chaque année.
Lire la suite >>>Par FRANÇOIS BLANC
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